由安棟和上音音樂劇系青年教師夏振凱擔任主持人，在這堂云端課上，上音音樂戲劇系的八位畢業(yè)班學生，將自我編創(chuàng)的熱門音樂劇歌曲表演、命題小品表演等多種形式搬到線上展示。畢業(yè)于上音的知名音樂劇演員劉令飛、丁臻瀅，舞臺劇導(dǎo)演胡曉慶擔任專家評審，對學生在線指導(dǎo)。課程原定時長為兩小時，因為嘉賓金句迭出，時間延長了近兩個半小時，結(jié)束時大家仍然感到意猶未盡。

《音樂劇演員的“試金時”》系列，作為落實教育綜合改革的具體舉措，是上音音樂戲劇系近期推出的集學科建設(shè)、教學管理、藝術(shù)實踐、畢業(yè)大戲等人才培養(yǎng)多要素的“品牌項目”，活動由上海市婦女聯(lián)合會指導(dǎo)，服務(wù)社會。在音樂戲劇系的教學中，《音樂劇劇目排演》是學生專業(yè)綜合能力養(yǎng)成與展示的一門專業(yè)主干課程，其核心成果就是畢業(yè)大戲。每一位學生必須經(jīng)過系統(tǒng)化的劇目排演與實踐才能完成本科四年的“畢業(yè)大戲”。特殊情況下，作為課程主要帶頭人的安棟教授與團隊教師及時進行學科研討，“試金時”項目應(yīng)運而生。

“這是我們系在疫情下的‘畢業(yè)大戲’，盡管目前無法進行線下排練，但線上教學課堂步履不停�！卑矖澖榻B，系里邀請業(yè)界導(dǎo)演、制片人、專家及當紅音樂劇演員，聯(lián)合系部專業(yè)教師同時進行在線輔導(dǎo)，讓學生得到伯樂們珍貴的“點石成金”；音樂劇愛好者可以在線圍觀專家、教師們發(fā)掘未來音樂劇演員的過程，了解這些“璞玉”的成長和幕后�！拔覀兿Ｍ�把音樂劇的專業(yè)性展現(xiàn)給更多人，讓音樂劇能夠演得好、看得懂、講得明白�！�

“音樂劇演員在舞臺上個性和情感的釋放，恰恰是現(xiàn)場表演的魅力”

張旭辰、黃蘭清、王梓、劉祥、張栩康、莊蓁朋、陳丹妮、楊濟連，對于這八位上音18級音樂戲劇表演的學生來說，昨天的云端課堂可謂“干貨”滿滿。面對自己的學弟學妹們，如今活躍在音樂劇舞臺的劉令飛和丁臻瀅毫無保留。

線上打頭陣亮相的是張旭辰，他帶來了歌曲《凝望月亮》（選自音樂劇《月亮與六便士》），以及以“你好”為主題的表演。對于張旭辰的演唱和表演，丁臻瀅期待他可以更多地釋放自己的情感，“當你對表演有很多控制時，確實在盡可能讓自己變得完美；但一個真實的人，可能會在生活中有失控的情況，而作為一個音樂劇演員，你的真實感其實更容易被觀眾接納”。

丁臻瀅走心地分享了她對音樂劇演員的理解，“我在西區(qū)、百老匯看戲，給我留下第一印象的，是音樂劇演員們歇斯底里破音的瞬間，是他們情感迸發(fā)后，無法把控自己狀態(tài)的瞬間……我不喜歡觀眾看完我的演唱之后，說‘丁丁唱歌聲音挺好聽的’，因為音樂劇演員不僅需要唱功，還需要通過音樂講述故事�！�

“其實，不完美有缺憾，正是我們音樂劇舞臺表演的一大特色。因為在正式表演的舞臺上都是一次完成的，演員劇演員可能會有瑕疵，但觀眾也有非常‘真實’的感受，也會感受到演員在舞臺上個性和情感的釋放。這恰恰正是現(xiàn)場表演的魅力�！卑矖澘偨Y(jié)說。

“音樂劇演員要有企圖心，我們不是演給自己看的”

《就在這瞬間》，這是音樂劇《變身怪醫(yī)》中的經(jīng)典唱段，王梓挑戰(zhàn)了這首歌曲。而《就在這瞬間》，也是劉令飛的代表作曲目之一。面對學弟的演繹，劉令飛抖出了演唱的“干貨”�！拔易约旱睦碚撌且魳穭〔灰�放棄輔音的咬字，特別是演繹《就在這瞬間》在這種需要很大能量的唱段時。中文說話有說話的邏輯重音，演唱時有樂句的邏輯重音，音樂劇演員需要在譜子和劇本上標出來。你的元音位置特別好，聲樂技巧也很好，但是如果在輔音的咬字上加點力，你的音色會更好聽，你的表演也會有更多色彩和閃光點�！�

看到學弟學妹們暴露出的問題，劉令飛調(diào)動了自己的經(jīng)驗，給予他們一些有針對性的提點。

“演員要有企圖心，我們不是演給自己看的。你的表演非常完整、毫無瑕疵，但是一切都太順了。你的聲音、表情管理就像拍得很好的短視頻，人物上缺少了一些真正發(fā)自內(nèi)心的表達。在人物情緒上，無論是美好的還是痛苦的回憶，我看到的不是很多�！�

“我感覺你在演唱這個唱段時，就像風平浪靜的湖面。你的節(jié)奏是一樣的，順拐了，就沒那么靈動了。你可以稍微順著音樂的節(jié)奏來，但也得往逆的方向走，去找到那些閃光的地方。你可以借鑒話劇或是影視劇的表演，腦海中要有畫面感，去豐富你的眼神和肢體。”

“我看到你的哭就是一個結(jié)果，也覺得你并不難過，這是因為你的情感依托沒有地基�？奘欠钦�常狀態(tài)下呼吸的展現(xiàn)，不僅僅是聲音。想象你上一次哭是什么時候？要表現(xiàn)快樂、痛苦、焦慮，當下找不到感覺，就趕緊用替代法，記住那個感覺，再用到下次的表演中，再加上你要詮釋的那個情景，就能完成一段精彩的表演。”

“當你演唱音樂劇唱段時，不只是要把歌唱得好聽”

“唱、跳、演”中的“演”，對于不少音樂劇演員來說，是一個需要攻克的難題。對此，舞臺劇導(dǎo)演胡曉慶耐心地指導(dǎo)學生們。她說，“當你演唱音樂劇唱段時，不只是要把歌唱得好聽。”

黃蘭清和陳丹妮兩位女生，都演繹了歌曲《我們的家》（選自音樂劇《瘋狂花店》）。作為《瘋狂花店》的導(dǎo)演，胡曉慶深入淺出地評點道，“為什么歌里唱一切都是小小的？因為劇中人很卑微，而通過演唱這首歌，打開了她內(nèi)心深處那一點點對美好的渴望，那是小小的東西、小小的可能，讓她正視了自己內(nèi)心深處的某一種需求。”胡曉慶分析說，“在演唱時，你要有畫面感——比如這首歌中唱到的花、廚房，作為音樂劇演員，你真的看到這些東西了嗎？當你看到了、聞到了，觀眾就會感受到，你的情感就會帶著你去走，你也不會只把注意力放在音準上”。她認為，就像《我們的家》這首歌，越按照譜子唱，可能越難打動人；相反，要唱出對家的渴望，直到把想象越打越開。

昨天最后一個亮相的學生是楊濟連。她帶來了歌曲《謀殺歌謠》（選自音樂劇《謀殺歌謠》）和以“如果”為主題的表演�！懊總�人對于性感的理解不一樣的，《謀殺歌謠》這首歌就是在勾人，要設(shè)置懸念。你如何勾人？收著點，可能更有味道。”楊濟連的演唱贏得了不少網(wǎng)友的點贊，但胡曉慶對她提出了更高的要求。

上音音樂戲劇系積極探索新專業(yè)背景下的教學改革，把演員從舞臺請到講臺，讓學生從課堂唱到講堂，請觀眾從劇場走入空中課堂。不同身份的人通過《音樂劇演員的“試金時”》系列，“解鎖”了更多重的體驗：學生體驗到了面試就業(yè)時的緊張感并獲得點撥，演員體會到了成為教師的責任與擔當，音樂劇愛好者感受到了專業(yè)教學的嚴謹與活潑。愿《音樂劇演員的“試金時”》能讓這門舞臺藝術(shù)走進更多人群。